Gianna Mazzini: la regia come sinfonia di relazioni

Enrico Sirello – Studio con linea rossa

Ho conosciuto Gianna Mazzini in un pomeriggio estivo tramite un’amica comune, Luisa Pogliana. In quell’occasione parlammo pochissimo. Eravamo quattro donne in giro nella parte vecchia di Portoferraio e mi limitai in silenzio a guardarla filmare, a cogliere la luce che s’accendeva in lei quando si trovava di fronte a qualcosa che la coinvolgeva in modo particolare. Poi, per quei fatti strani che mi fanno pensare che forse nella vita niente è casuale, ci siamo rincontrate grazie a Chiara Scalabrino, un’altra amica comune, che nell’organizzare una rassegna cinematografica sulle isole, l’ha invitata a presentare il film di Crialese “Respiro” e questa volta siamo riuscite a ritagliare un brevissimo spazio per parlare della sua professione.
Gianna Mazzini, regista poliedrica, spazia dal cinema al teatro, dalla radio al documentario. Nel 2001 ha ottenuto il Minimum Prize dall’Università delle Idee di Michelangelo Pistoletto (Arte per una trasformazione sociale responsabile) per il progetto Quel tanto di differenza. E’ stata consulente del Comune di Genova, nell’ambito delle manifestazioni legate a “Genova Capitale Europea della Cultura 2004”. Ha scritto e diretto 44 documentari per la La storia siamo noi di Raieducational, ha impostato, con altri, il format della pluripremiata serie tv Vuoti di memoria (dedicata alle esistenze di personaggi straordinari che il nostro paese ha dimenticato) e ne ha scritti e diretti sei. Il primo novembre scorso ha vinto la Menzione d’Onore della Giuria al più importante Festival Internazionale dedicato al cinema e alla televisione sportiva “Sport Movies & Tv 2007 – 26th Milano International Ficts Festival per Senzabrera – vuoti di memoria prodotto per RAI Educational.

• Gianna quando è nata la decisione di dedicarti alla regia?

Avevo circa diciassette anni e mi accorsi che mi interessavano le storie e la possibilità di raccontarle proprio come le vedevo io, inventando le regole e scegliendo le sequenze e le emozioni.

• Sei stata una delle prime registe a contaminare i generi, tendenza attualmente molto in voga, ma che allora era inusuale e insolita soprattutto per una donna agli inizi della carriera. Qual è stata la molla?

Credo nella regia come lingua, come struttura, come modo di comunicazione che prescinde dai campi nei quali si applica. Nell’espressione della regia quel che conta non sono solo i contenuti, ma anche e soprattutto la forma: il modo di riprendere. Più contagio c’è tra i generi più ci si avvicina alla vita e più viene descrizione soggettivissima e fedele della vita. La vita è complessa, piena di incroci, sovrapposizioni, sfondi e voci. Una storia deve essere ‘manipolata’ per riuscire a rendere la verità che si trova tra l’immagine apparente e la sostanza dell’immagine.

• Cos’ è per te la regia?

La regia è l’arte del tenere tutto insieme.
E’ una partitura ricchissima che contiene tante espressioni (scrittura, musica, pittura, architettura,..) E non è espressione solitaria: le riprese, il montaggio, la post-produzione sono il risultato di interazioni con un sacco di gente e la pellicola ha la capacità “trattenere” non solo quello che si vuole raccontare ma anche quel che scaturisce dai contatti umani. E’ anche questo filo impalpabile a determinare la qualità di un prodotto. La regia è una sinfonia di relazioni.

• Hai lavorato alla serie di successo ideata da Loredana Rotondo Vuoti di Memoria di cui hai scritto e diretto sei documentari. Ce ne vuoi parlare?

Loredana Rotondo, capo struttura di Rai International e di Rai Educational, è stata il punto di riferimento di tante donne che si avvicinavano alla regia ed anche il mio. Autrice di programmi indimenticabili come “Processo per stupro” e il ‘mai andato in onda’ “a.a.a. offresi” si è sempre distinta all’interno della Rai per la sua attenzione allo suo sguardo femminile.
L’obiettivo di Vuoti di memoria era ridare vita alle esistenze di donne e uomini straordinari che la cultura del ‘900 aveva, per qualche ragione, dimenticato. Ma, altrettanto importante, era il nostro desiderio di raccontare tutto quello che, in genere, nel ricostruire un’esistenza rimane fuori.
Faccio un esempio. Quando Loredana mi ha proposto di lavorare al Vuoto di Memoria dedicato alla scrittrice Alice Ceresa io conoscevo di lei solo quello che dicono le note scarne del mondo quando provano a riassumere una vita dal punto di vista dei risultati, dei prodotti: che era nata a nel 1923 a Basilea ed era cresciuta in Ticino. Che nel 1950 si era trasferita a Roma dove aveva lavorato per Longanesi. Che con il suo primo libro aveva vinto il Premio Viareggio Opera Prima. Che in molti, e autorevoli, l’avevano salutata come ‘nuova grande scrittrice’ e avevano aspettato il suo secondo libro. Che questo libro era arrivato 23 anni dopo, nel 1990. Che, infine, era morta nel 2001, a 78 anni. Un talento straordinario e due soli libri e un racconto pubblicati. Nient’altro. Eppure Alice aveva scritto per tutta la vita. Niente si sapeva di tutto quello che non era diventato ‘prodotto’, del percorso che lei aveva seguito e che in fondo è quello che ci porta a capire un autore nella sua interezza. Ecco: con Vuoti di memoria abbiamo cercato di tirare fuori quel che non si vede (e che invece ha immenso valore) dell’esperienza di donne e uomini che hanno vissuto e lavorato nel 900. Anche le vite sono opere, opere di cui è giusto lasciare traccia per le generazioni future.
E’ giusto riempire i Vuoti di memoria della nostra storia.

• Un’ultima domanda prima che voli con l’aliscafo fuori dall’isola. Vuoi dirmi qual è il lavoro al quale sei più affezionata e cosa hai nel cassetto per il futuro?

I progetti sono molti, c’è anche un lungometraggio sul quale sto meditando… Ma il lavoro a cui sono più affezionata lo sto facendo anche ora mentre parlo con te: ha a che fare con la mia vita intera (percorso e prodotti) ed è tenere tutto “insieme” e avere tante relazioni di valore.

Gianna rischia di perdere l’aliscafo, avevo un’altra domanda da rivolgerle, forse la più importante quella sul suo sguardo connotato da una forte attenzione alla valorizzazione delle differenze, prima fra tutte quella di genere. Mi auguro che ci sia occasione di riparlarne. La saluto mentre sale in macchina di mio fratello che “la porta” al porto con la sua valigetta nera piena di idee e di entusiasmo per il suo lavoro e la vita “intera”.